影片库
哈姆雷特（皮尔卡-佩卡·彼得柳斯 Pirkka-Pekka Petelius 饰）的父亲遭到了其妻子的谋杀，在杀死了丈夫后，哈姆雷特的母亲和情人克劳斯（艾斯可·萨尔米宁 Esko Salminen 饰）正大光明的走到了一起，两人掌管了原本属于哈姆雷特父亲的企业。阴魂不散的父亲现身在哈姆雷特的面前，希望儿子能够帮自己报仇。
野心勃勃的哈姆雷特开始了他的复仇计划，在向上攀爬的过程中，哈姆雷特渐渐失去了人性，令他的恋人奥菲利亚（卡蒂·奥廷宁 Kati Outinen 饰）永远的离开了他。最终，哈姆雷特成功的铲除了克劳斯，夺得了企业的掌控权，但属于他的复仇也在渐渐的逼近着他。
“二战”时期，盟军要实施安奇奥登陆计划，迫于对一门叫安奇奥大炮的超级武器的忌惮，要派两个精锐特工去摧毁这门大炮，结果两个傻逼被派了去，最后经过一连串搞笑事件，阴差阳错的最后完成了任务。
片段一：德国人在北非布置了一个陷阱，准备了一幅假的防御工事地图让这二个士兵带回去。他们却阴差阳错的拿走了真的地图，最终赢得了战役。
片段二：他们化装成管道工潜入德军在意大利的司令部，给他们卫生间的管道修得乱七八糟，把将军淋了个落汤鸡。将军去换衣服，拉开抽屉发现一套新的军服，于是洗头洗脸准备换上新军服的时候闭着眼把脸盆里的脏水倒进抽屉里了（柜子旁边有一个废水桶）。那个将军是最主要的一个配角，很有意思。到影片结束前1分钟，都没有一句台词。最后说了一句“谢谢”。
片段三：德军有一门超级大炮俯视着联军将要登陆的海滩。这二个士兵居然化装成希特勒和随从，去视察大炮，把大炮炸掉了。
In May 1943, two American soldiers, Joe and Frank, of Italian descent are searching the North African desert for a German general called Von Kassler, when they are captured by Von Kassler aide Inge Schultze who lets them escape with fake war plans, only Joe and Frank steal the real war plans which pave way for the Allied victory. Months later, the duo once again come up against Von Kassler when they are captured at Anzio and try to outwit the Nazis a second time
隆冬时节，一个风雪交加的黄昏，屠夫胡山急匆匆走在商洛山道上。他父母双亡，在长安城里以屠宰为业，正前往商州贩猪。行走间，发现一个人倒毙雪中。经抢救那人得以复生。原来此人名叫党金龙，乃忠臣之后。8年前，奸臣杨猎欲篡王位，皇上将国宝夜明珠交党秉忠保存，以为扶佐太子登基的凭证。杨猎设毒计害死党秉忠，党秉忠之妻携儿党金龙、女党凤英带珠逃走。如今，党金龙化名朱文进，进京赶考，母亲嘱他得中后为父报仇。党金龙得救后，仍自称朱氏，与胡山结为异姓兄弟，并发誓如若忘恩，就死于河中。党金龙一举高中状元，谁料在太师杨猎高官厚禄的诱惑下，竟把国恨家仇扔于脑后，认杨猎为义父，卖身求荣。党母听说儿子考中，遂携女进京，途中又与凤英走散，只身流落长安城东濡河桥头，适逢杨猎、党金龙游春至此，党母上前认子，党金龙竟起杀心，将生母踢翻落水，幸有胡山救起，认作干娘。尔后胡山又救出走投无路、跳水自尽的党凤英，二人又认作兄妹，党母与凤英得以团聚。此时皇上老迈染疾，遂张榜寻宝，以使太子登基。胡山误揭皇榜，党母取出夜明珠，遣胡山进京献宝。皇上大喜，御封"西召御史"，夸官亮宝三日。杨猎、党金龙赶来抢宝，在濡河桥头再次与党母、凤英相遇。党金龙丧尽天良，执剑要杀母、妹，胡山激于义愤刺死奸臣杨猎，并将忘恩负义的党金龙推落河中。胡山的品格很得皇上的赏识，命加官一品，扶佐太子还朝。党母朱氏加封为一品诰命夫人，在皆大欢喜之时，胡山与党凤英结为夫妇。
This is story about a dentist with the talent of painlessly extracting teeth, and what happens to him as a result of being naturally good at his job. It is told with humour (much of it quite subtle, almost surreal, and in the background - imagine a street scene where everyone on the sidewalk on one side of the road walks in just one direction, and on the other side in the other), poignancy, and a frequent breaking of the 4th wall between the movie and the audience (think of what happens in Shakespeare's plays, and you'll be close). It also features some songs by Novella Matveyeva, a famous Russian singer-songwriter (her songs are sung by the leading actress).
拉鲁（沙鲁克·罕 Shahrukh Khan 饰）、安佳丽（卡卓尔 Kajol 饰）和缇娜（拉妮·玛克赫吉 Rani Mukherjee 饰）是大学时代的好友，安佳丽是典型的温婉美人，贤淑而又善良，缇娜则恰恰相反，一头利落短发的她个性大大咧咧，十分活泼好动。拉鲁和安佳丽两情相悦，携手步入了婚姻的殿堂，然而，安佳丽却因为难产死在了手术台上，留下了一个小女儿和丈夫相依为命，安佳丽给女儿取名缇娜。
一晃眼七年过去，拉鲁渐渐走出了妻子去世的阴影，就在此时，缇娜再度出现在了他的面前。曾经，缇娜就将芳心暗许给了拉鲁，然而拉鲁却选择了安佳丽，如今，这命中注定的重逢是否会带给缇娜第二次机会呢？
An amiable picture about entering adulthood, great dreams, and the first - forbidden - love of a white postman, Jakub, and a pretty Gypsy girl, Jolanka. This is a poetic story, a mosaic of the playful world springing from the wild imagination of the village postman and its clash with the pragmatic mundane reality that finally beats the rosy dream's of the young protagonists. Director Dusan Hanak and screenwriter Dusan Dusek's most popular film has been cherished by critics as well as wide audiences at home arid abroad.
1968年的克罗地亚，一座看似平静却又十分开放的小镇因为一位大人物行将到来的消息掀起波澜，17岁的少年因而被寄予厚望，他的人生似乎也前途坦荡。但在徐徐的夏季夜风中，少年却因一些私密的难言之隐即将放弃这次比赛，但是母亲时常讲述的一个神秘的夜之女王的故事始终徘徊在他的心中，他也一直在向往着找到自己的夜之女王。令人吃惊的是，小镇上“小有名气”一个妓女竟然成为了他的“女王”，而他的难言之隐竟然也被一并治愈，同时一举参加比赛夺得了冠军！这位神秘的夜之女王到底是一个什么样的女人，而我们的夜之女王又在哪里呢？
有人戏称这部电影是“四个男人的一台戏”。
影片中基本没有特别引人的情节，没有激烈的动作打斗场面，甚至没有撩人心弦的爱情故事，然而绕有趣味的是，影片除却赢得了1700万观众，还被当时权威电影杂志《苏联银幕》评为1983年最佳影片。
这样一部既叫座又叫好的影片讲述了前苏联20年代四个青年音乐家组办爵士乐队的故事。在那样一个“火红的年代”，属于“资本主义意识形态”的爵士乐很难被苏联官方接受。出现在影片中几乎所有文化场合的标语“艺术要为劳动人民服务！”是那个时代的典型象征。四个热爱爵士乐的青年就这样不合时宜、一波三折地进行着他们“不可能完成的任务”。
影片拍摄完成的80年代，苏联人已经开始通过一些“非法渠道”接触西方文化，当时，《巴黎最后的探戈》录像带开始半地下流行，持不同政见歌手的音乐会也几乎场场爆满。因此，在这样一种社会背景下影片中发生的故事立刻能得到观众的认同，主人公们对理想的执着、对自我价值的肯定、对友谊的坚持也让人感觉亲近和鼓舞。
影片运用幽默诙谐的手法对时代进行嘲讽，用优美的音乐旋律和舞蹈动作打动观众，一个本应沉重的题材得以让人轻松地内省。
导演卡·沙赫纳扎罗夫、编剧亚·巴拉基杨斯基、摄影弗·舍弗兹伊克构成了一个强力组合， 剧本经过10次修改，人物性格设计上的差异赋予了演员极大的发挥空间。透视片中时代里的个体、音乐里的个性，我们看到一种俄罗斯哲学的智慧。或许有一天，你已经忘记了影片故事的情节，但是某些掺杂着辛酸与甜蜜、沮丧与欣喜的电影画面会在脑海中悄然浮现。
影片获1984年法国格勒诺布尔国际音乐片电影节评委会特别奖，波兰罗兹国际电影节银奖，并参展1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等电影节。
莎姬和她的朋友花花公子帕特里克和甜心安东住在一个公寓里，这三个人都不想谈恋爱。童年父母的吵架的经历令莎姬觉得没有必要找到真爱。莎姬童年时最好的朋友菲利普给她发出了结婚请柬，请柬在塞满了邮件的邮箱里滞留了好几个月。当莎姬终于看到请柬时，她震惊地发现菲利普的婚礼就在第二天，他想要娶高傲而恶毒的弗兰西斯卡，这个女人绝对不适合菲利普!莎姬决定尽她所能阻止菲利普犯下人生中最大的错误。婚礼当天，莎姬在大闹一场破坏婚礼后喝醉了，第二天被安东叫醒的她发现自己又回到了即将去参加婚礼的早上……
在柏林工作的年轻人保罗·沃伊特（马提亚斯·施维赫夫 Matthias Schweighöfer 饰）有一份特殊的职业——专门帮已经不想爱的两个人分手。作为专业的分手专家，公司经常派遣他去全国各地了结感情纠葛。虽然保罗并不热爱自己的职业工作，但只要在两年内成功拆散1000对情侣，他就能得到晋升。于是保罗还是勉为其难地继续着这份“分手”工作。对于情侣分手时的各种过激反应，保罗早就习以为常了。但这次保罗要面对的客户可不那么容易解决，一位性情敏感又行为古怪的男子托托·库尔曼（米兰·佩斯彻尔 Milan Peschel 饰）让保罗简直濒临崩溃的边缘。阴差阳错的，陷入一片混乱中的保罗竟意想不到的遇见了他的真爱娜塔莉（凯瑟琳·德·林恩 Catherine de Léan 饰），从此保罗对于生活和爱情也有了新的认识。
二十年前，金哥一家三口从闹饥荒的村子里逃出来，母亲给他留下了“向前找路”的信念。二十年后，金哥（金焰 饰）长大成为一个生性乐观、不怕艰难的青年，他在城市里做工结识了五个青年——刚强的老张（张翼 饰），聪明的郑君（郑君里 饰），粗笨的章大，有志气的小罗（罗朋 饰），千灵百 怪的韩小六子（韩兰根 饰）。因为受到欺侮剥削，六人决定另谋生计，去修筑一条重要的军用公路。在村口的饭馆里，他们认识了两个美丽的女子——丁香（陈燕燕 饰）和茉莉（黎莉莉 饰），几个年青男女日渐结下了深厚的友谊。
随着军事形势日益紧张，日本帝国主义加紧对中国的侵略，金哥号召大家加紧修筑公路帮助军队对抗敌人。另一方面，敌人收买了汉奸要求停止修筑公路。于是，金哥等六人被请去了胡帮办，胡老爷对金哥他们进行威迫利诱，要么收下洋钱终止筑路，要么挨鞭子等死……
并不出众的阿尔弗雷多爱上了一个年轻貌美的女孩，很快与女孩陷入热恋结为夫妻。之后阿尔弗雷多被女孩疯狂的爱情占有欲和众多怪癖弄得不堪忍受，渴望从归自由的他开始了痛苦的婚姻生活和艰难的离婚之旅....... 意大利喜剧大师皮亚托.杰米（《意大利式离婚》）的又一喜剧杰作。
A heroic fantasy about an artist’s destiny at the tumultuous time of social transformations. One of director Alexander Mitta’s best films. The south of Russia, 1920. In a town square, a mono-performance is on, based on Shakespeare’s “Julius Caesar”. The film’s hero who took the pseudonym “Revarm”, which stands for “Revolutionary Art for the Masses”, is seriously interested in theatre. The real life and the stage one are intertwined in his destiny. In a provincial town where the power continuously changes hands, going from the Reds to the Whites, from the Whites to a band of the Greens, this youthful stage reformer, endowed with the gift of persuasion, attracts people to his cause, leaving no one indifferent.
1954年指挥大师富特文格勒在萨尔茨堡音乐节上，指挥维也纳爱乐乐团，上演莫扎特的经典歌剧《唐•乔万尼》，这个珍贵的录像堪称富特文格勒留存至今最完美的影像资料，来自当年奥地利导演保罗•齐纳尔的努力，不计工本，用彩色电影胶片拍摄整个歌剧的演出，由著名的意大利男低音西耶皮演唱剧名主角，瑞士女高音德拉.卡萨演唱艾尔薇拉，堪称一时之选。卡司如下：
Otto Edelmann...Leporello - Bass
Elisabeth Grümmer...Donna Anna - Soprano
Cesare Siepi...Don Giovanni - Bariton
Dezsõ Ernster...Commendatore - Bass
Anton Dermota...Don Ottavio - Tenor
Lisa della Casa...Donna Elvira - Soprano
Based on an unknown Schönberg opera from 1929, From Today Until Tomorrow explores one night in a not-quite loveless marriage. A husband and wife return from a party where she has flirted with another man, while he has cast an appraising eye toward an attractive, fashionably dressed acquaintance of his wife’s. Though each dreams, briefly, of leaving the marriage for the excitement and mystery of a new lover, in the end they decide stability and comfort are more important than the fleeting thrill of new romance. Directors Jean-Marie Straub and Danièle Huillet, who previously collaborated on two other films about music (The Chronicle of Anna Magdalena Bach, 1968, and Moses and Aaron, 1975), rely on long fixed shots in austere black-and-white so that the focus remains on the musical brilliance of Schönberg’s atonal score, performed here by 70 musicians. That Schönberg would choose such a relatively lighthearted message for his newly discovered musical language remains a mystery, especially since the conclusion reached by the husband and wife—to stick with the tried and true—seems directly at odds with Schönberg’s own philosophy of composing. It is just this juxtaposition, however, coupled with Straub and Huillet’s faithful presentation, that makes the opera a compelling addition to the Schönberg canon—and the film such a challenging and intriguing experience.
“An ordinary story, told in such an imaginary way. The Angel and The Devil, competing about Nikola, a twenty-and-something womanizing student of the world literature, a city's wise-guy whose cozy way of life is being roughly interrupted by impregnating Marina, a clumsy high school graduate at a party, who wants to keep the baby, while Nikola believes it's not necessary. Generations in Serbia knows to tell this film by heart, and I highly recommend it to anyone abroad because it's a great way of meeting and understanding Yugoslav pop culture.It also has an outstanding soundtrack.
It's Srdjan Dragojevic's film-school graduation piece which shot him into instant fame."
修伯特是個十幾歲的男孩，他的父親因為滯留在西方不肯回國而被視為叛國賊，母親為了他著想，忍痛將他送到華沙跟姑姑同住。在波蘭共黨高壓統治的時代，這個高貴、難解卻又叛逆的姑姑經營了一家馬術俱樂部，她不但不准男孩叫他姑姑，還為他編造了一段符合政治正確的身世，讓他順利插班就讀。過去在母親嚴格要求正直誠實的教養下成長的修伯特，從姑姑身上發現了不一樣的世界。男孩從疑惑到逐步發現姑姑的秘密，而終於瞭解到一些他原本難以想像的事實，也改變了他對真理的認知。
《狂奔岁月》（Cwal/ At Full Gallop,1996）是赞努西另一部可圈可点的作品。也许是政治情势的转变，也许是创作者自身年岁的增长所致，这部回顾一九五○年代波兰共党高压统治时代的作品，非但没有想象中的正经八百，反而流露了温馨、童稚的情感，赞努西甚至在电影最后现身说法，除了自承某些情节来自个人亲身经历外，甚至带着演员一块谢幕，幽默得紧。
两个意大利士兵被卷入第一次世界大战，他们很想逃脱战争的阴霾，想了很多办法，但是现实无情，总是把他们推到荒唐而危险的境况中。在一次次偷懒成功后，他们却目睹着一次次战友们血肉模糊的战场惨状。终于一个亡故战友的妻子令两人的思想有了变化，在一次对敌行动被俘后两人被处死，但他们的长官却还以为他们照旧做了逃兵。
这部作品最特别的在于整个故事是以赫拉巴尔的童年经历为蓝本，他小时候家里有座自营的啤酒厂，母亲迷人大方，父亲勤劳内向，平和的家庭却因为叔叔宛如不速之客的介入，而起了波澜 ...... 一部充满诗意、想像、幽默与捷克啤酒金黄魅力的杰出喜剧。
伊利曼佐一向被公认为是最擅长改编捷 克文豪拉拔尔作品的导演，包括【严密监视的列车】、【失翼灵雀】等，两人一共合作了五部作品。拉拔尔擅以幽默俚俗的语调来呈现人民的性格，融政治历史**讽喻于其中。
新年将至，文化宫正在筹备一场盛大的跨年晚宴。奥古尔（伊戈尔·伊林斯基 Igor Ilyinsky 饰）是文化宫新上任的主任，这个严肃的男人决定将晚宴上要表演的所有节目都重新审核一遍，并且在跨年当天发表一份长达40分钟的学术演讲。
晚宴上的一切都让奥古尔感到非常的不爽——女演员们的裙子太短、乐队演奏的歌曲太过于花哨和肤浅、参会者竟然想带起花里胡哨的狂欢节面具来遮掩他们的容貌。奥古尔雷厉风行的对整改晚会节目下达了指令，年轻人们当然不会就这样受人摆布，他们决定见招拆招，和奥古尔暗中较劲。
一个已婚裁缝，对老婆没了兴趣，想偷吃，遇到个奶油蛋糕店老板娘，就想骗色，借用他一个风流单身汉朋友的身份进行勾搭。（http://www.kan84.net/bdhd/btCornettiallacrema1981.html）
那个奶油蛋糕店老板娘也想摆脱纠缠她的自己的运动员痴汉老公，就傍上这个谢顶男人，要逃到他家避难。他借用他朋友房间骗她上床，谁知第一次自己不行。第二次他又借朋友房间，安排朋友到自己家等着，谁知她喝.........
Malvís (Alfredo Landa) is sick of working like crazy for nothing. He'd rather become a bandit, that's much better, he's gonna be the fearful Fendetestas! He'll spread panic in the woods of his region. But there's a little problem: there aren't much people living in his region, everyone knows everyone and everyone is so poor, so is gonna be difficult that someone takes Malvís/Fendetestas too seriously.
This is a magic history, so funny, and full of situations that will make you laugh. It's also full of characters that belong to the Spanish idiosyncrasy: the strict priest, the Guardia Civil, the old devout women, the village idiot... there's even a lost soul wandering around the woods.
The great Alfredo Landa heads a cast that gathered together the best two generations of Spanish scene: from Fernando Rey to Encarna Paso, from Manuel Alexandre to María Isbert... A cast like that would be just unthinkable nowadays. "El Bosque Animado" was the first movie of José Luis Cuerda's trilogy of rural comedies (after this one he made the surreal "Amanece Que No Es Poco", and "Así En El Cielo Como En La Tierra". Those are movies so personal that stress the Spanish culture. The young directors should take note of films like "El Bosque Animado", instead of trying to be the new "enfant terrible" and imitating US worst cinema.
This film took the top honor at the 1969 Berlin Film Festival. After a series of documentaries, this marks the directorial debut for Zelimir Zilnik. It takes a decidedly anti-Stalinist view in the wake of the 1968 Russian invasion of Czechoslovakia and raises important political questions. He states that although the world has experienced untold wars, there have only been a handful of revolutions with any lasting significance that lead to political change.
How easy is it for desperate youngsters to become dangerous gangsters in a decaying society washed all over by the blood of war? Fairly easy indeed. Rane shows incidents, probably somewhat facts, that took place in Serbia of the war era. Things similar to what you see on this film could happen virtually everywhere, but this film gives a very Yugoslavian feeling to everything. Yugo style mafia, Yugo style murder, and all that. Revolting politicians and their greed are to blame, not only the desperate young men who lose their reasoning while trying to be someone. The film and the casting is overall successful, and it's so very Serbian. I recommend it to anyone who.. well anyone who likes a good film. But don't expect anything American style on this one, as I say it's Yugo to the bone.
阿丰尼亚是个孤儿从小在农村生活，中学毕业后却被分配去技校，当上了水管工。工作让他觉得无趣，于是他酗酒、旷工，到处惹是生非。情场失意，还险些被单位开除。没有人能让他改过自新，他抛下一切，想回农村过简单纯粹的生活……
厌倦了每天千篇一律的枯燥生活，小羊肖恩决定做些改变。他煽动同伴们参与了他的计划，引开狗狗比泽尔的同时，将农夫催眠。可是他们的快乐假日还没开始，意外突然发生。关着农夫的拖车厢失去控制，一路向市中心冲去。比泽尔命令羊羊们回到农场，自己则惊慌失措地跑去营救农夫。好不容易醒来的农夫根本搞不清发生了什么状况，随后头部遭受撞击失去了记忆。另一边，农场在三只肥猪的祸害下沸反盈天，乱作一团。肖恩、提米、雪利他们都开始怀念一本正经的农夫了。一不做二不休，肖恩背起行囊混上了开往市中心的巴士，他的伙伴们也不打招呼尾随而至。
怎奈城市的情况极其复杂，冷酷无情的抓狗人更成为羊羊们难以逾越的障碍……
马克马巴夫用异样的电影语言说出了伊朗电影电影近百年的历史，片中的一些镜头如散文诗一般优美，也有一些隐喻和象征，非常值得一看的伊朗艺术电影！ 精彩的幻想片，只可惜DVD的画质一般。。
本片讲述伊朗三个不同年龄段女性的故事：1）小女孩哈娃（Fatemeh Cherag Akhar 饰）即将迎来9岁的生日，过了生日后，她就必须遮上面纱，不能和男孩们接触了。离生日还有一个小时，她决定和自己的好朋友共度这最后的时光；2）阿和（Shabnam Toloui 饰）逃离施暴的丈夫，和一群女伴参加长途自行车比赛。一路上，她的亲人、朋友接连赶来，试图阻止她叛逆的举动；3）老婆婆霍拉（Azizeh Sedighi 饰）来到一座城市内疯狂购物，并雇佣一群小孩搬运，但她似乎忘记了什么东西……
本片荣获2000年芝加哥国际电影节最佳处女作奖、2000年釜山国际电影节新浪潮奖、2000年多伦多国际电影节发现奖第二名、2000年威尼斯电影节最佳处女作奖。
导演：马克马巴夫（伊朗）
电影的神奇在于能够重建时间，尤如生命可以重来。
伊朗导演马克马巴夫年轻时是个激进分子，曾因袭击并刺伤一个警察而被捕入狱，出狱之后，终放弃了政治理想，而把电影当成了信仰，就在他拍《电影万岁》的时候，竟然发现当年他袭击的警察也在一群试镜者当中。后来，他就以他们二人的故事拍了这部《无知时刻》。
导演试图重建当年自己制造的袭击事件，并且邀请了另一位当事人--那位警察一起来完成这次重建：找来二位小演员，分别扮演年轻时的马克马巴夫和警察，马克马巴夫和警察分别去跟自己的扮演者讲述当年自己的行为始末，然后拍摄行刺过程。当然导演也就不只是马克马巴夫，还有那个警察。事实上，他也的确一直在重建过程中表达他的愿望和理想，开始是教他的扮演者给过来问他时间的女孩送盆花，后来又教他朝她开枪，而这二样，都是他当年没有做的。
还有一位人物，是马克马巴夫的表妹，马克马巴夫当年行刺的时候，以她去问那位警察时间做掩护，而警察却始终不知道这情况，把当年那个总是来问他几点的女孩当作心上人念念不忘，直到拍摄时他看到一个小女孩演员和马克马巴夫的扮演者一同走向自己的扮演者的时候才恍然大悟。
他感到被欺骗和伤害之后，自行篡改了历史：他告诉自己的扮演者，不论是谁靠近和他说话，你就向她开枪，包括那位女孩。他也企图在对过去的重建中表达他受伤害的愤怒，如果生命可以重来！
在重建的企图下，导演的却是一出巧妙的虚构，而正是这一虚构，把过去的故事转换成了现在时态，也使得导演对于过去的反思显得更有诚意。
纪录片样的拍摄手法，质朴而坦诚。电影开始的时候，马克马巴夫在试镜找二个17岁的演员扮演他自己和那位警察，扮演他的那位说他的理想是拯救人类；而警察的扮演者却一副老实巴交的样子，警察十分不满，拒绝出演，说导演如果改变主意就到哪里哪里去找他，愤然而去，摄影师问导演要不要把他追回来，而导演说，这个角色对他很重要，他会回来的。演员如同在生活般演戏，导演也如同生活般在拍电影：看，这是我的生活，也就是我的电影。
当警察在教他的扮演者应该怎么送上盆花的时候，马克马巴夫表妹的扮演者刚好路过，问他几点。跃然而出电影穿越时间的神奇，仿佛浑然天成的回文诗。
二位导演的企图最后都被几个小演员给颠覆了：激进分子递上的是大饼，警察掏出的是盆花，代替了匕首和手枪。
马戏团演员帕比与士兵倍明朗哥自战场回归后发现他们的家己面目全非，二人于是结伴而行；他们在帕比所偷的脚踏车上发现珠宝，与犹太麦面包师的女儿艾丝特快乐地生活在一起，艾丝特产下一女后，却因帕比所偷的珠宝而被窃贼所杀，帕与倍也因私藏珠宝而下狱……
本片导演马克马巴夫计划拍摄一部关于电影百年的片子，需要雇用100名临时演员，他登了一个报纸广告. 然而当数以百计人们出现的时候,场面失控，临时他改变了注意。用摄影机记录下那些应聘者的陈述和想法，真实展露了伊朗社会各阶层的风貌。
1998年，法国世界杯如火如荼，点燃全世界的热情，甚至连偏居世界一隅的寺院也感受到了这阵波动。印度某个青山绿水的幽静所在，法鼓法螺，梵呗齐吟，华严庄重的大殿内，童心未泯的小喇嘛Orgyen（Jamyang Lodro 饰）更加关心各种新鲜有趣的事物，而充满激情的世界杯无疑引起了他最大的兴趣。他搜集各种与之相关的信息，并在袍子内穿上钟爱球队的队服，间或和同伴逃下山观看比赛，狂热劲头与凡俗众生无异。与此同时，少年尼玛（Pema Tshundup 饰）和舅舅流亡于此，削法为僧。他们见证着Orgyen为将世界杯转播带入寺院而作的努力，有道是“佛法在世间，不离世间觉。”修行者最生动的身姿，定格在1998年的那个瞬间……
本片由藏传佛教上师三世宗萨蒋扬钦哲仁波切执导。
让•皮斯吉克（Bogumil Kobiela博古米尔•科别拉 饰）是一个一生走背运的小人物，在家中经常被裁缝老爹修理，在学校里又被同学欺负。长大后英俊帅气，却因为大鼻子而被当作犹太人区别对待。做家庭教师时拥有了初恋，结果稀里糊涂卷入一场游行，被军警胖走一顿，随后丢掉了工作和爱情。他又立志参军，千辛万苦赶到报到地点却发现这里已是一座空城，结果又因好奇穿上波兰军官制服而被纳粹投入集中营。在监狱中他假戏真做，扮作高级军官，谎言揭穿后，他又被同伴当作间谍对待。战争终于结束，皮斯吉克重获自由，在新的社会体制下他将如何生存？
影片开始于两个都叫玛丽的少女（Jitka Cerhová 和 Ivana Karbanová 饰）的对话：没有人理解我们，这个世界上的一切正在变得越来越糟糕。于是两人决定：我们也要变得越来越坏！玛丽一号喜欢和老男人约会，在他们吃饭的时候，玛丽二号会突然出现，旁若无人地大吃特吃。玛丽一号把老男人送上火车，老男人以为她会陪着他，火车开动，她却下了火车。玛丽二号在一个收藏蝴蝶标本的男青年家中，用他的标本遮住自己身体的隐秘部位。她们在夜总会里捣乱，最后被赶走。她们无意中闯入一个没有人的宴会，开始肆无忌惮地享受美食.....本片献给精神生活一团糟的人们。
This is one of the best Mexican short movies ever. You could probably imagine the Mexican idiosyncrasy, read some history books, but you will find a big difference and experience the feeling of the post-revolutionary age of Mexico with this film.
Labor unions, the invasion of large scale and global foreign companies, the mother's love, the Mexican habits descriptions are part of this master piece.
Adding the emotion of Jaime Sabine's narration voice in all the allegoric signs and metaphors.
The problem is that is almost impossible to get a copy or to find it in Mexico, probably in Europe (I've heard it was restricted by the Mexican government in that period).
A workman is accidentally sent into outer space, where he meets an alien that can make himself invisible. They return to Earth in the year 2447. Complications ensue.
这部影片由意大利导演Ermanno Olmi执导，是一出“经验 Vs. 天真”的故事。老夫人是人们对一位居住在一座摇摇欲坠的宅邸内的神秘老太太的称呼。六个学徒厨师被召进这座古堡，充任侍者，协助古堡内的一场盛大晚宴。2007年在北京上海两地的“影像中的意大利”电影展中首映。
自殺不成的老婦人，屢次從頂樓一躍而下卻無法如願以償，只好再次跛腳步上公寓頂樓。每經過一層樓，便經過一段光怪陸離。七層樓，七種人生樣貌，詭異至極、毫無邏輯，以黑色幽默之姿一窺當代生活，笑看人性的虛偽及庸俗，笑到最後卻忍不住心底發毛。
匈牙利導演喬治帕爾菲二○○二年初試啼聲，便以處女作《田園風光》一炮而紅。其後的《百年癲狂》更顯瘋狂不羈，在坎城引發熱議。擅於揉合奇想與創意，以魔幻寫實著稱的喬治帕爾菲，新作《公寓瘋光》影像同樣奇幻詭譎，戲劇調度與剪輯美學更貼近夢境囈語。從喜劇、科幻到神話，從歡笑、驚悚到恐懼，在風格迥異的七部短片裡，導演也展現其對不同類型的遊刃有餘。
影片的主人公Vlasta是一名敬业的护士，她将全部的精力都用来照顾她的丈夫，她的女儿以及她的病人。然而一天，发生了一系列意想不到的事件，让Vlasta开始意识到，也许她自己也需要别人的照顾。
A film version of a play Fassbinder directed in Hamburg, Clare Booth Luce's "The Women". It gave Fassbinder an opportunity to indulge his passion for working with women - there are forty women in the play and no men.
The play dates from the 1930s, and Fassbinder was accused by the critics of being anti-women (a frequent criticism of late). As usual, he chose to work "against" the text, and from this has constructed an entertaining and engaging play about love between upper-class women with nothing better to do than sneer at others when things go wrong with their lives and loves.
Sir Robert Chiltern is a successful Government minister, well-off and with a loving wife. All this is threatened when Mrs Cheveley appears in London with damning evidence of a past misdeed. Sir Robert turns for help to his friend Lord Goring, an apparently idle philanderer and the despair of his father. Goring knows the lady of old, and, for him, takes the whole thing pretty seriously.
"The Witch Burnt Alive"
After a very long, but visually arresting animated opening credits sequence, Luchino Visconti (Death in Venice) directs the first story, which is the longest of the five, taking approximately a third of the film's running length. Mangano plays a superstar actress and model who travels to a mountain resort, only to find the well-to-do inhabitants have prejudices and preconceived notions about her based on her public persona. The women are all jealous and the men all want to sleep with her, but all Mangano wants is to be left alone. It's a mostly somber satirical piece, but story-wise, it languishes in its modest idea a bit long, becoming inconsequential to all but those fascinated by the realities of being famous.
"Community Spirit"
Bolognini's piece isn't really a story. It's more of a visual gag, in a short segment that features Mangano offering to take an injured man to a hospital, driving him at breakneck speed throughout the city, but not stopping at locations where he might find aid. I won't give away the punchline here, but it succeeds in being amusing, even if it's the kind of thing that only is interesting the first time through.
"The Earth Seen from the Moon"
The esteemed writer/director, Pier Paolo Pasolini (Salo), crafts the middle segment, which is the most artistic and memorable of the five. Reminiscent in style to "Don Quixote", a recently widowed father and his son travel around the country in search of a new wife and mother, and after a long period, they discover the literally speechless Mangano. She brings joy into their lives, but they are poor, and in order to find a better life for themselves, they concoct a scheme to try to make some quick cash. The story is contrived, and not completely interesting, but the outlandish performances, artwork, and costumes does evoke great charm and likeability. Although mute, it's probably the most appealing of Mangano's five performances, and Toto is terrific.
"The Sicilian"
Franco Rossi directs the fourth an shortest piece, a straight-forward revenge story that comes and goes before it ever has a chance of becoming interesting. It's violent, but easily the least satisfying of the five stories.
"A Night Like Any Other"
Eastwood's appearance is clearly the biggest attraction here, which was filmed in between the Sergio Leone "Dollars" trilogy. It's an enjoyable departure from his normal roles, playing a comedic romantic lead, and he is affably fun to watch. Famed Italian director, Vittorio de Sica (The Bicycle Thief, Umberto D.) does a masterful job with the story, which perfectly blends the mundane and the fantasy in a visually satisfying way. The story is about a bored housewife (Mangano, of course), who tries in vain to get her husband to realize that he is not as romantic as he used to be. The scene is interspersed with comedic romance sequences revolving around the couple's past romantic interludes, and dreams of how their lives should be.
直升机驾驶员瓦里科在格鲁吉亚山区工作，为交通不便的群众运送生活物资、放映电影。当地群众十分爱戴他，称他“米米诺”。有一次，他遇到从前的同学，如今人家已是大型客机上的机长了。瓦里科心中十分羡慕，很想到大飞机上去工作。于是他辞去了山区的职务，只身来到城里。在城里，瓦里科受到许多冷遇。他与一个莽撞司机哈切基扬萍水相逢，两人在城里又经历了一系列奇遇。城里的人情冷漠使瓦里科很不自在，他不时地回忆起山区群众……
一次意外中，多米尼克（马塞洛·马斯楚安尼 Marcello Mastroianni 饰）救下了美丽的女子费鲁美娜（索菲娅·罗兰 Sophia Loren 饰），两人一见钟情很快陷入了热恋之中，可惜多米尼克是一个花花公子，随着时间的流逝，他不再专情与费鲁美娜，转而投入了别的女人的怀抱。
费鲁美娜虽然身份卑微，却是专情之人，为了能够成为多米尼克的妻子，她甚至不惜使用了一些欺骗的手段。不幸的是，多米尼克识破了费鲁美娜的谎言，费鲁美娜再度面临着和爱人分离的处境。费鲁美娜有三个孩子，她告诉多米尼克，这其中有他的亲生骨肉，直到这时才良心发现的多米尼克回到了费鲁美娜的身边，但他始终不知道自己的亲生儿子究竟是哪一个。
“Hasta la Vista”可不是阿诺在《终结者》中拽拽地说出的名台词，而是西班牙一所妓院的妓女们热情好客的欢送语。三位主人公是一名盲人，一名半身麻痹着和一名全身瘫患者，但是他们相信，像他们这样的人也有权利追求爱和性，所以三人本着“破处”的目的向着西班牙一家为残疾人提供服务的妓院出发了……
马德里的斗牛教师迭戈（Nacho Martínez 饰）有恋尸癖好，他的女友艾娃住在自己学生安吉尔（Antonio Banderas 饰）隔壁，这天安吉尔被迭戈斥责后偷窥、跟踪并最后强奸了艾娃。安吉尔次日到警局自首，但艾娃并不打算起诉，安吉尔随即承认自己是四起杀人案的凶手。一位名叫玛莉亚的女人出面为安吉尔辩护，而她实际上是真正的凶手，玛莉亚疯狂迷恋昔日的斗牛士迭戈，痴迷于使用杀牛的手法刺死和自己交欢的男人，迭戈与玛莉亚相遇，发现对方多年来对自己疯狂的爱意。安吉尔努力向警方证明自己杀人，迭戈把玛莉亚行凶的簪子也扔在安吉尔的储物柜里，安吉尔利用自己能看到迭戈与玛莉亚两人所思所想的能力，向警方透露了更多证据，但是警方仍不能相信这个有晕血症的年轻人会杀人，这时艾娃带着偷听来的事实真相赶到了警局……
本片获1987年葡萄牙奇幻电影节国际幻想电影奖等多项褒奖。
Муратова сделала пародию на собственные прежние фильмы. Тут тебе и "Астенический синдром", и "Перемена участи", и "Три истории", чьим мрачным продолжением, кстати, и должны были стать "Второстепенные люди". Но режиссер умудрилась сделать так, чтобы жестокая агрессия и вялая апатия уступили место построенному ей уютному миру выморочного абсурда, который выглядит уютным и счастливым, и вход туда свободен для всех...
西班牙电影大师路易斯·布努埃尔墨西哥时期的杰作，可看做是《黄金时代》等实验性较强的表现主义作品之后的有力回归。一部不可错过的天才喜剧！
这是一部既荒诞又有趣的波兰喜剧，神经兮兮，轻松调侃，挪揄波兰电影那段让人忍俊不禁。可以说这亦是最好的社会主义喜剧，
幽的一手好默，但笑点冷门到或许只有波兰人民才懂。巡航邮轮上的封闭社会映射波兰彼时众生相。怎凑得这一船的怪胎，老头、
男人、胖女人，又怎一个妙字了得。
寒老人是俄罗斯民间传说中的人物，类似于俄罗斯版的圣诞老人，还能控制冰雪。善良天真的女主、恶毒的后妈、愚蠢的姐姐，男女主历经种种磨难，最后在严寒老人的帮助下，男女主在一起了。
奥古斯特带领的三个骗子化装成传教士到处行骗，屡屡得手。一次他在街头偶遇自己天真烂漫的女儿，心里不禁有所顿悟，但却被人当场认出是骗子，并在女儿面前给人逮送到警局。出狱后的奥古斯特重操旧业，但在为筹集女儿学费的一次行骗中，他想独吞财物而被同伙痛殴，最终死在山崖边。
一个由催眠师沃格勒率领的剧团在前往斯德哥尔摩途中的一个小镇上，被当地的警察局长和相关人等扣留盘查，他们被勒令要当众表演魔术，以验证是否存在超自然现象。结果他们的耍宝把戏露馅，但在逗留过程中他们却经历了许多意想不到的奇遇和变化，最终剧团受到国王的召见而重新上路。
环卫公司垃圾车驾驶员尼卡德（Matti Pellonpää 饰）的老同事计划筹资组建自己的环卫公司，邀请尼卡德技术入股，但老同事不久急病突发身亡，尼卡德的生活重回一潭死水状态。尼卡德心有不甘借酒滋事，在被拘留的时候结识日后的同事米卡拉。米卡拉偶而会不识趣的妨碍尼卡德暗地追求超市售货员伊罗娜（Kati Outinen 饰），但他仍是尼卡德最可依赖的朋友。伊罗娜为报复超市经理偷走了钱盒，尼卡德帮助她找到服装店的新工作，服装店经理夹到尼卡德与伊罗娜的关系中间，但尼卡德最终夺回了自己的爱人。
本片获1987年芬兰电影尤西奖最佳影片奖。是导演郭立斯马基（Aki Kaurismäki）无产阶级三部曲的第一部。
影片描述了一种反抗和犯罪的幻想、一种冲破束缚和摧毁一切的渴望。导演Herzog创造了一个全部由侏儒组成的奇异的革命世界，每个居民都是侏儒，当他们的朋友被富有的当权者挟持为人质时，大家决定要解救他，决定要反抗这个体制。随着时间的推进，整个行动从开始的解救行动渐渐变得混乱和暴力。看色情画报、放火、打坏东西、折磨动物，甚至把一辆汽车推入悬崖。随着侏儒们愤怒的大破坏和挂在脸上庆祝的微笑以及不停的大笑，奏起了非洲部落的音乐，映象奇异美丽之极……
《侩子手》是西班牙写实主义大师贝尔兰加的巅峰之作，以辛辣的笔调描写了一个连苍蝇都不敢打的青年人，为生活所迫竟当上刽子手的故事。影片虽在如今的各大西班牙经典影片榜单上名列前茅，但由于推出时正处于弗朗哥黑暗时期，长时间没有得到人们的认可。
本片以电影剧照、电影宣传照、导演工作照和演员照片等引来夸张搞笑的动画，道尽一部优秀电影的出炉是何其艰难，其中的一把辛酸泪只有电影人自己才知。
编剧要通过不断地与稍纵即逝的灵感做斗争，才能写出自己和导演都满意的剧本；可是他们满意的剧本，相关审查部门总能找出各种各样的问题，于是最终到达他们手上的剧本，可能已与原来的大相径庭；之后，导演开始与摄影师、美工、场记等人员一遍遍地沟通，敲定细节，找寻合适的演员；拍摄中，问题会一个接一个出现，有些镜头要重复拍摄许多次；拍完剪完，要再送有关部门审查，如果他们提出修改意见，有些镜头必须重拍；好不容易电影上映了，该电影的所有工作人员又要忐忑不安地等待观众的检验。
Я шагаю по Москве
年轻的维修工瓦洛佳在送殉职的同事回乡的路上，绕道莫斯科停留一天，以便同《青年》杂志社的编辑见面。瓦洛佳在《青年》杂志发表了自己的第一篇作品。这一天瓦洛佳结识了新朋友，两个莫斯科青年，高利亚和萨沙，并遇到了年轻姑娘莲卡……
每年，伯爵夫人都会邀请一个贫穷的意大利家庭打牌。
米兰的汽车厂车间主任尼奥（Alberto Sordi 饰）准备利用半个月的假期回西西里老家度假，临行前，他的上司托他给西西里的黑手党头目文森佐带一份礼品。尼奥与妻子玛塔踏上家乡的土地后兴奋莫名，他介绍自己庞大的家族给妻子认识，那些旧日朋友有些死于枪杀，有些正在牢里，还有极少数人因为背叛朋友而成为乡民眼中的行尸走肉，剩下来的那些相识则对尼奥的“米兰味”稍有提防。尼奥拜见文森佐，得到了这位黑帮老人的认可，曾经的战乱年代中，尼奥是文森佐的得力手下。玛塔用自己的努力得到了家人的认可，尼奥也找回了和家乡传统契合的心态。某天夜里，尼奥被父亲叫醒，受命执行一项黑手党的暗杀任务……
本片获1963年圣塞巴斯蒂安国际电影节金贝壳奖。
他是一个只愿宅在家里的网站设计师，她是一个做着橱窗设计的建筑师。在这个信息科技高速发达的年代，无论是他还是她都在经受不同程度的精神压抑。他们住在同一个城市同一条街道，但是却像两条平行的直线从未有过交点。他们分别和各自的伴侣约会、分手，各自在寻找着那个正确的人。她是玛丽安娜（碧拉尔·洛佩兹·德·阿亚拉 Pilar López de Ayala 饰），他是马丁（哈维尔·多罗拉斯 Javier Drolas 饰），他们是布宜诺斯艾利斯里两个普通人。可是因为内心的执着，让玛丽安娜从未放弃由一本儿时图画书引发的追寻。也所幸那些“不正确的人”的离开，终于让冥冥注定的相遇终于实现。
